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上週六(3/26)小全跑去看了一場 ACG 樂團的個演，他們是 Sickroom☆7  (以下簡稱  SR7  ) ！在2011年5月成立，至今也經歷了五年，期間參加了 ABL 、 AS  等 ACG 活動的大小舞台，舉辦過兩次個演，並於2014年受邀前往日本大阪演出！也是另類的台灣之光！而為了重現樂曲的完整度，也常與各式樂手合作，像是中國笛、小提琴、打擊手、馬林巴、合唱團等，而這次的邀請的 Guest 也相當多元，找來了中國笛- Stella 史黛菈、小提琴手-詩淳、以及來自高雄的舞團- CANDY STAR 。

團員介紹：

小鏡 – 沒消毒的手術刀 (髒)

RUKA  – 裝滿亢進劑的針筒

MEKO (京都出張中) – 忘記洗的內褲與蟑螂標本

大雄 – 熱到流汗的大型冷凍櫃

奶茶 – 找不到左邊第二根肋骨的人骨模型~

片片 – 吃到飽的領藥單

小飛 – 臨床實驗室的切片

整場活動就像是一場音樂的嘉年華，SR7 帶來多首的經典名曲及人氣動漫的樂曲，再加上有中國笛及小提琴的加持下，以及舞者的帶動，時而高亢激昂，時而重溫經典的感動，令在場的百餘人熱血沸騰，除了幾首熱血的歌曲《海色》、《 Rising Hope 》、及《脳漿炸裂ガール》 ，個人相當喜歡的一部作品《幽遊白書》的片尾曲《太陽がまた輝くとき》也在表演的曲目當中，用心準備的曲目絕對值回票價。

最後花了一點時間訪問團員對於第二次個演的心得：

在心境上就是，這五年來，不論任何演出都是 SR7 的大家跟觀眾們的共同回憶。如果說樂團是一群人基於對音樂的熱愛而一起努力的集合體，那表演就是將者努力的每個階段分享給觀眾的一種最直接的形式。當然，以 ACG 音樂的形式來說更少不了對動漫電玩作品的熱愛，能夠在表演的同時也滿足大家對 ACG 的喜愛，天下沒有比這更划算的事了吧！

一個大家方便使用，負擔得起的展演空間

目前大台北能使用的 Live Band 表演空間，現實上的狀況是越來越少，而費用上，以包場演出，大多都要2-3萬甚至更貴，這對許多草創的表演團體而言，確實是會讓人卻步的負擔，無論是 ACG 或是一般原創表演，每個團體最希望、最渴求、也最缺乏的，其實就是表演經驗，而在缺乏舞台的情況下，會讓許多表演者無法從實戰中提升能力，甚至失去熱情而消散，因此，需要政府單位的協助來開放一個展演空間，作為新表演團體與群眾接觸的媒介，希望未來能有這個展演空間，就像「初心者之家」，能讓每個喜歡表演、願意表演的團體，都能很安心地使用，不止局限在 ACG ，所有的文創、藝術都能夠獲得一定程度的「媒介近用權」，從中獲得養分而成長。由下而上耕耘，才是讓文化深根萌芽的重要關鍵。